Die Erfolgswelle von MONETS GARTEN – EIN IMMERSIVES AUSSTELLUNGSERLEBNIS erreicht nun die Bayernmetropole München.
Die Erfolgsausstellung feiert am 27. Oktober in München Premiere!
MONETS GARTEN – EIN FESSELNDES AUSSTELLUNGSERLEBNIS ist eine interaktive Reise durch die Geschichte und Werke eines herausragenden Künstlers des vergangenen Jahrhunderts.
Das außergewöhnliche Ausstellungskonzept wird mit modernster Technologie inszeniert, wodurch die Besucherinnen und Besucher vollständig in die Welt und die weltbekannten Kunstwerke von Claude Monet (1840-1926) eintauchen können.
Durch den Einsatz von aufwendigen Installationen und Projektionen entstehen in Kombination mit Musik und Duftstoffen atemberaubende Farbwelten, die es den Betrachtern ermöglichen, die Gemälde auf eine völlig neue Art zum Leben zu erwecken. Diese einzigartige Erfahrung lässt Illusion zur Realität werden.
Als fesselndes Erlebnis für alle Familienmitglieder bietet der unterhaltsame Spaziergang durch das Schaffen des renommierten Impressionisten auch die Möglichkeit zur aktiven Teilnahme: Gäste, die sich umarmen, haben die Chance, einen wahrhaftigen Farbrausch à la Monet zu erzeugen; wer mit Schwung agiert, verwandelt sich selbst zum Künstler; und jene, die ihre eigene Seerose gestalten möchten, können diese im Teich bewundern.
Das immersive Kunsterlebnis wird ab 27. Oktober 2023 in München in den Räumen von Utopia, Heßstr. 132, präsentiert.
Um in die faszinierende Welt des berühmten französischen Künstlers einzutauchen, werden Gäste auf eine spannende Reise durch drei einzigartige Erlebnisräume geführt. Jeder Raum ist dabei ein absolutes Highlight und bietet den Besuchern nicht nur einen Einblick, sondern auch völlig neue Erfahrungen und Perspektiven auf das Leben, die Arbeit und die beeindruckenden Werke von Monet.
Die erste Etappe der Reise führt uns in das Atelier des Schöpfers des Impressionismus. Dort eröffnet sich dem Publikum eine neue Sichtweise auf die Werke dieses Künstlers, welche nicht nur einen Einblick in seine Gemälde gewährt, sondern auch in seine Wahrnehmungen, Techniken und kreativen Prozesse.
Die zentralen Themen Monets wie Licht, Schatten, Wind und Wasser als Spiegelbild finden dabei ihren Platz und werden mit modernster Technik zu einem poetischen Gesamtkonzept verwoben.
Von der Werkstatt aus geht es weiter zu Monets Garteninszenierung: Über die japanische Brücke in seinem üppigen Garten und vorbei an dem Haus von Monet gelangt man zur beeindruckenden Wandprojektion, die von den Besuchern selbst interaktiv gestaltet werden kann – ein Erlebnis, das sowohl körperlich als auch poetisch ist.
„Vielleicht verdanke ich es den Blumen, dass ich Maler geworden bin.“ (Claude Monet)
Im Showroom, der den Höhepunkt der Ausstellung bildet, können die Besucher vollständig in Monets Gemälde eintauchen und sie wirklich erleben. Sie verlieren sich in der Poesie dieser weltberühmten Werke wie „Das Kap von La Héve bei Ebbe“, „Die Dame im grünen Kleid“ oder „Das Atelierboot“.
Die Seerosengemälde, die als Höhepunkt von Monets Schaffen gelten, werden zum Abschluss präsentiert und zwar auf eine Weise, die dem großen Meister gerecht wird: Der gesamte Raum verwandelt sich in einen riesigen Seerosenteich und erzeugt dadurch die Illusion eines endlosen Ganzen.
Die Betrachterinnen und Betrachter befinden sich im Zentrum der Gemälde, tauchen ein in das Spiel von Licht und Klang, und sind somit integrierter Bestandteil des Geschehens – die Kunstwerke interagieren mit ihnen und verwandeln Kunst in eine beeindruckende Poesie.
MONETS GARTEN ist die gelungene Symbiose aus den großen Werken des Künstlers und einer immersiven Erlebnisreise, die Monets Traum in ein neues Zeitalter tragen und unvergessen machen wird.
„Die Ausstellung ist ein Erlebnis für alle – von jung bis alt. Die Besucher erleben die Welt Claude Monets, seine Farben und berühmten Werke auf wunderbare Weise so, als ob sie tatsächlich in der Szenerie sind. Farben, Licht, die Projektion des Wassers – alles wird lebendig!“,
Roman Beranek, Kreativdirektor.
Das einzigartige Erfolgskonzept wurde von dem Schweizer Kreativlab Immersive Art AG in Kooperation mit Alegria Exhibition GmbH entwickelt.
„Die Ausstellung wird unglaublich gut angenommen. Das hätten wir uns in den kühnsten Träumen nicht ausmalen können. Wir sind von der Resonanz überwältigt“,
sagt Dr. Nepomuk Schessl von Alegria Exhibition GmbH und Produzent der Ausstellung.
Nach einem großartigen Start Anfang 2022 in Berlin war das immersive Kunsterlebnis MONETS GARTEN bereits in New York City, Wien, Hamburg und Stuttgart zu erleben.
Kunst trifft modernste Technik – Was bedeutet der Begriff „immersiv“?
„Immersiv“ beschreibt einen Effekt, bei dem der Betrachter in eine multimediale Illusion aus Bild und Ton eintaucht und diese als absolut real empfindet.
Durch ein 3D-Mapping- Projektionssystem können Inhalte wie Grafiken, Animationen, Bilder oder Videos auf dreidimensionale Objekte projiziert werden, sodass eine einzigartige Atmosphäre entsteht. Mit Musik-und Duftstoffinstallationen sowie Projektionen entstehen atemberaubende Farbwelten vor den Augen des Publikums; alles wird lebendiger denn je!
Ob jung oder alt – diese Ausstellung ist für jeden etwas ganz besonderes. Die Besucher erleben die Welt Claude Monets auf eine wunderbare Weise, so als ob sie tatsächlich in der Szenerie sind.
MONETS GARTEN ist ein Meisterwerk und wird zweifellos noch lange Zeit nachwirken – sowohl bei Kunstliebhabern als auch bei Technologiebegeisterten!
Eckdaten zur Ausstellung in München
MONETS GARTEN
Datum 27.10.2023 – 18.02.2024
Ort UTOPIA München, Heßstr. 132, 80797 München
Öffnungszeiten MO-SO 10:00 bis 21:00 Uhr (letzter Einlass 20:00 Uhr)
Tickets 24 Euro (Samstag, Sonntag, Feiertage 26 Euro)
Inhaber und Geschäftsführer von Kunstplaza. Publizist, Redakteur und passionierter Blogger im Bereich Kunst, Design und Kreativität seit 2011. Erfolgreicher Abschluss in Webdesign im Rahmen eines Hochschulstudiums (2008). Weiterentwicklung von Kreativitätstechniken durch Kurse in Freiem Zeichnen, Ausdrucksmalen und Theatre/Acting. Profunde Kenntnisse des Kunstmarktes durch langjährige journalistische Recherchen und zahlreichen Kooperationen mit Akteuren/Institutionen aus Kunst und Kultur.