Kunst im Metaverse

Kunst im Metaverse ist bereits nicht nur ein wildes Gedankenexperiment, sondern mittlerweile schon Realität und auf lange Sicht betrachtet vielleicht der Ablöser herkömmlicher Museen und Kunstausstellungen. Was das Metaverse ist und wie Kunst im Metaverse ausgestellt wird, erfahren Sie in diesem Text.

Was ist das Metaverse?

Das Metaverse ist, seitdem Mark Zuckerberg Ende 2021 seinen Facebook Konzern zu Meta umbenannt hat und verkündete, viel Geld in seine Vision, das Metaverse, investieren zu wollen, wieder ein heiß diskutiertes Thema. Die Idee dahinter stammt allerdings nicht von Zuckerberg selbst, sondern wurde bereits im Science Fiction Roman “Snow Crash” thematisiert und mit Second Life bereits vor einiger Zeit umgesetzt.

Allerdings ohne nachhaltig anhaltenden Erfolg. Mark Zuckerberg hingegen sieht im Metaverse ein großes Potenzial, was das Internet wie wir es kennen nochmal revolutionieren könnte.

“Metaverse isn’t a thing a company builds. It’s the next chapter of the internet overall.” – Mark Zuckerberg

Das Metaverse ist ein virtueller Raum, den man mit einer Augmented oder einer Virtual Reality Brille betreten kann. In diesem virtuellen Raum bzw. der virtuellen Welt, steuert man seinen eigenen Charakter, den man frei nach Belieben individualisieren kann.

Man führt dort, kurz gesagt, ein zweites Leben, das einem die gleichen Möglichkeiten bieten soll, wie die reale Welt. Dementsprechend hat man dort auch die Möglichkeit, Freunde zu treffen, zu arbeiten und eben auch Kunstwerke zu kreieren.

Möglichkeiten Kunst im Metaverse auszustellen

Die Möglichkeiten, Kunst im Metaverse auszustellen bzw. zu kreieren sind sehr vielfältig. Der Künstler kann sowohl Gemälde als auch Skulpturen erschaffen und diese zum Verkauf anbieten oder auf bestimmten Schauplätzen ausstellen. Allerdings sind das nicht die einzigen Möglichkeiten, die der Künstler hat, um seine Kunst zur Schau zu stellen bzw. sich in seiner Kreativität zu entfalten.

Neben virtuellen Galerien, Museen oder Ausstellungen, kann der Künstler auch sogenannte interaktive Kunstwerke kreieren, die dem Publikum ein ganz neues Erlebnis bieten. Diese bieten nämlich dem Künstler die Möglichkeit, mit ihrem Publikum in Kontakt zu treten. Ein Beispiel für ein solches interaktives Kunstwerk kann eine virtuelle Umgebung sein, in die der Besucher eintauchen kann, um diese zu erkunden. Dadurch, dass der Betrachter nicht nur passiv zuschaut, sondern aktiv am Kunstwerk teilnehmen kann, wirkt sich die Kunst positiver auf das Erlebnis des Publikums aus.

Das Projekt “The World’s First Digital Art Museum” von teamLab ist ein Museum, das aus mehreren Räumen besteht. Die Besucher können dort erleben, wie die Kunstwerke auf die Bewegungen der Besucher reagieren und sich in Echtzeit ändern. Solche Museen, wie das eben genannte in Tokio, könnten sich im Metaverse einer sehr hohen Beliebtheit erfreuen und Kunst auf der ganzen Welt noch zugänglicher machen.

Neben diesen Kunstformen könnten auch NFTs wieder an Bedeutung gewinnen, da diese in der digitalen Welt auch als Kunstobjekte angesehen werden. Dabei müssen NFTs nicht nur Bilder sein, die man sich im Metaverse in die eigenen 4 Wände hängt, sondern können auch Kleidung sein, mit der man seinen Avatar individualisiert.

Allerdings müssen Künstler dabei darauf achten, nicht gegen geschütztes Markenrecht zu verstoßen. So wurde nämlich der Künstler Mason Rothschild verklagt, da dieser die legendären Birkin Bags von Hermès ohne die Zustimmung des französischen Unternehmens im Metaverse verkauft hat.

Herausforderungen für Kunst im Metaverse

Neben dem Einhalten von gültigem Markenrecht gibt es auch andere Regeln, die man befolgen und Herausforderungen die man meistern muss. Eine der größten Herausforderungen besteht darin, dass es schwierig sein kann, ein breites Publikum für die Kunstwerke zu erreichen, da das Metaverse immer noch relativ neu ist und dementsprechend wenig Publikum bietet.

Außerdem kann es schwierig sein, die Authentizität von Kunstwerken im Metaverse zu gewährleisten und Fälschungen zu verhindern. Auch der technische Aspekt kann eine Herausforderung darstellen, da die Schaffung von Kunstwerken im Metaverse oft komplexe 3D Modellierung und Programmierung erfordert. Ein weiteres Problem ist die Einhaltung von Urheberrechtsbestimmungen und die Rechte an den Werken. Da das Metaverse eine digitale Welt ist, in der alles kopierbar ist, kann es schwierig sein, sicherzustellen, dass die Künstler fair für ihre Arbeit entlohnt werden und ihre Urheberrechte geschützt sind.

Schließlich gibt es auch eine ethische Herausforderung bei der Schaffung von Kunst im Metaverse, insbesondere im Hinblick auf die Darstellung von Identitäten, Geschlecht und Kultur. Es ist wichtig, sicherzustellen, dass die Kunstwerke respektvoll gegenüber dem Betrachter sind und keine Vorurteile oder Diskriminierung fördern.

Erfolgreiche Kunstprojekte im Metaverse

Die Idee dahinter, Kunst im Metaverse auszustellen, wurde bereits von verschiedenen Ausstellungen in ihren eigenen virtuellen Welten umgesetzt. Beispiele für Kunstprojekte im Metaverse sind:

• The Virtual Dream Center: Eine virtuelle Ausstellungshalle, die digitale Kunstwerke ausstellt. Es bietet eine einzigartige Möglichkeit, die Kunstwerke auf eine interaktive und immersive Art und Weise zu erleben.
• The CryptoVoxels Art Gallery: Eine virtuelle Kunstgalerie, die auf der Ethereum Blockchain basiert. Das ermöglicht den Künstlern, ihre Werke in einer digitalen Umgebung auszustellen und zu verkaufen.
• Somnium Space Art District: Dieses Projekt ist ein virtuelles Kunstviertel, in dem Künstler ihre Werke ausstellen und verkaufen können. Es bietet eine interaktive Umgebung, in der die Besucher die Kunstwerke erkunden und mit den Künstlern interagieren können.
• The Museum of Other Realities: Ein virtuelles Museum, das immersive und interaktive Ausstellungen von digitaler Kunst und VIrtual-Reality Erlebnissen bietet.
• Art Blocks: Art Blocks ist eine Plattform, die es Künstlern ermöglicht, algorithmische Kunstwerke zu erstellen und zu verkaufen. Die Kunstwerke sind einzigartig und werden von einem Algorithmus generiert, der auf den Eingaben des Künstlers basiert.

Diskussion des Potenzials von Kunst im Metaverse

In einer Welt, in der die physische Präsenz von Kunstwerken begrenzt ist, bietet das Metaverse eine unbegrenzte digitale Welt für Künstler und Kunstliebhaber. Die interaktiven Möglichkeiten, die das Metaverse bietet, erlauben es den Betrachtern, aktiv in die Kunstwerke einzugreifen und dadurch Kunst auf einer komplett neuen Ebene zu erleben.

Die Technologie ermöglicht es den Künstlern, ihre Werke auf eine neue Art und Weise zu gestalten und zu präsentieren, die physisch schlichtweg nicht möglich wäre. Das Potenzial für Kunst im Metaverse ist enorm, allerdings ist sie vom Erfolg des Metaverse abhängig. Je nachdem, ob das Metaverse sich auf Dauer durchsetzen kann und von der Mehrheit der Gesellschaft akzeptiert und verwendet wird, wird Kunst im Metaverse eine große Rolle spielen.

Die Herausforderungen, denen Kunst im Metaverse gegenüber steht, sind jedoch auch groß. Ein zentraler Aspekt ist die Frage der digitalen Authentizität und der Sicherheit der Kunstwerke. Trotzdem kann Kunst im Metaverse in den kommenden Jahren zweifellos eine bedeutende Rolle in der Kunstwelt spielen und eine neue Ära der künstlerischen Kreativität und Interaktion einläuten, vorausgesetzt das Metaverse setzt sich durch.

klimfichtner

Klim Fichtner ist E-Commerce Student an der THWS und absolviert sein Praxissemester bei der Internetagentur Webfeinschliff. Luxussachen.kaufen ist ein Projekt der Internetagentur Webfeinschliff.

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